Эстетическое воспитание в педагогике это: Эстетическое воспитание в педагогической деятельности

Содержание

Эстетическое воспитание в педагогической деятельности

Говоря о процессе эстетического воспитания, можно условно разбить его на две составляющие: школьное воспитание на уроках и во внеурочной деятельности.

Эстетическое воспитание в урочной деятельности

То эстетическое воспитание, которое дети получают в школе, в конечном счете, имеет тесную связь с мировоззрением будущего общества. Наличие несформированных эстетических взглядов свидетельствует о незаконченности формирования мировоззрения в целом.

В современном обществе исследования в сфере культуры представляют огромный интерес. Общественное сознание претерпевает значимые изменения: обострение социальных, национальных противоречий создает потребность акцентировать внимание на вопросах формирования духовной культуры, воспитания молодежи и формирования у нее нравственных и эстетических ценностей, изучения истории.

Определение 1

Эстетическое воспитание – это целенаправленный, сознательный и систематический процесс влияния на личность для развития у нее умения воспринимать красоту окружающего мира, искусства и навыка создавать ее (рисунок 1).

Рисунок 1

Приобщая учащегося к наследию и опыту человечества, выраженному в искусстве, мы имеем возможность взрастить зрелого осознанного члена общества с высокими нравственными устоями, качественным образованием и разносторонними проявлениями. Эстетическое воспитание также имеет социальную окраску: именно посредством искусства осуществляется передача духовного опыта, опыта эмоционально-ценностных отношений к людям и жизни; укрепляются связи между поколениями.

Определение 2

Эстетическое воспитание – фактор развития личности и развития всех прочих элементов воспитательного процесса.

Эстетическое воспитание в школе начинается с первых классов в процессе изучения родной речи, литературных произведений, соответствующих возрасту, и таких предметов как музыка, рисование, природоведение. Учебная программа предполагает знакомство с различными видами искусства, приобретение навыка эстетического восприятия и эстетического суждения. Безусловно, художественная подготовка педагога здесь крайне важна: его красивый аккуратный почерк, умение выразительно читать литературные произведения, грамотно выражать мысли и чувства, владение навыками изобразительного и музыкального искусства. Такой ежедневный пример создает у учащихся естественное конструктивное противоречие между имеющимся у них уровнем эстетического развития и необходимым, что создает потребность приобщиться к прекрасному. При этом необходимо учитывать, что существуют возрастные особенности.

Для наработки навыка художественного восприятия эффективен прием сравнения в изучении литературных или музыкальных произведений, произведений изобразительного искусства. Необходимо «подталкивать» учащихся давать оценку увиденному или услышанному, выражать собственное мнение. В самом начале справиться помогают наводящие вопросы из разряда: что конкретно понравилось, какое произведение показалось интереснее и т.д. Такой способ побуждает к осмыслению, обострению восприятия.

Элементами эстетического воспитания являются также заучивание песен и стихов наизусть, их декларирование, коллективное обсуждение репродукций.

Нужна помощь преподавателя?

Опиши задание — и наши эксперты тебе помогут!

Описать задание

Нельзя забывать про такое средство эстетического воспитания как природа. Различные инструменты и приемы помогают учащимся научиться воспринимать природные богатство и разнообразие, проживать возникающие при этом эмоции. Это могут быть экскурсии, наблюдение явлений природы, формирование гербария, выставки картин. И не менее важно одновременно развивать потребность и способность бережно относиться к дарам природы, проводя обучение по основам экологии.

Воспитательная работа по развитию эстетических возможностей продолжается на протяжении всего периода школьного обучения. В старших классах это происходит на более высоком уровне.

Начальная школа формирует элементарные представления и суждения, а в старших классах учащиеся приобщаются к глубинному пониманию искусства. Здесь можно уже говорить о сопереживании творчеству, способности говорить о возникающих чувствах, осознанно проживать их. Обогащение учеников старшего возраста происходит за счет обсуждения взаимосвязей настроения художника и его произведений, попыток понять их суть и заложенную в них мысль. В этих целях применяют написание сочинений, рецензий. Эстетическое мышление важно и для таких, казалось бы, строгих дисциплин, как математика, физика, химия и других. Аристотель говорил так: «Математика выявляет порядок, симметрию, определенность, а это важнейшие виды прекрасного».

Эстетическое воспитание в изучении естественных дисциплин держит за основу признание объективной красоты в природе: осознание целостности, единства в разнообразии, оптимальности, пропорции, конструктивности.

Математика несет в себе красоту, заключающуюся в четкости и логичности мысли, точности и глубоких детальных рассуждений. Отлично, когда сам педагог осознает всю красоту предмета и умеет передать это учащимся.

История – неиссякаемый источник красоты – также служит важным элементом эстетического воспитания. Эстетика в истории выражена закономерностями развития общества, сложностью, «живостью», противоречивостью этого процесса.

Также неотъемлемой частью эстетического воспитания является привитие эстетики поведения, выражающейся в соблюдении культуры выражения эмоций, дисциплины, аккуратности. На этом необходимо акцентировать внимание учащихся как на уроках, так и вне их. Ученикам должно быть передано доброжелательное отношение к другим участникам коллектива, уважение иных точек зрения, бережное отношение к книгам, ученикам, имуществу школы.

Определение 3

Методы эстетики поведения – это беседы об этикете, культуре слова, внешнем виде, нормах поведения. Здесь могут быть эффективны встречи с представителями культуры.

Эстетическое воспитание во внеурочной деятельности

Когда речь идет об уроках, мы больше имеем в виду изучение наук, поэтому так важно во внеурочной деятельности посвящать больше времени сугубо эстетическому наполнению. Самым эффективным и доступным инструментом для этого являются кружки различной направленности, дающее развитие как художественного восприятия, так и трудовых навыков. Практическая деятельность создает возможность для детей с разных сторон взглянуть на разнообразие мира, пробуждает в них удовольствие от труда и стремление к творчеству. Кроме того, кружки согласно интересам ребенка помогают организовать его свободное время.

Определение 4

Значимую роль в воспитании эстетического мышления играет художественная самодеятельность, что есть активный способ познать и отразить окружающее. В таком виде активности дети имеют возможность реализовать потребность в самовыражении и самоутверждении.

Самодеятельность обогащает опыт отношений, личных переживаний, что влияет на глубину восприятия искусства, осознание серьезности его значения. Эмоциональная сфера ребенка, его воображение значимо развиваются в процессе музыкального, изобразительного, литературного или театрального творчества. Спектр чувств и умение их проживать находятся на высоком уровне у детей, которые имеют полноценную занятость во внеурочное время.

Распространена также такая форма как экскурсии. Это и познание нового, и возможность наблюдать явления и предметы в естественных или созданных человеком условиях: выставки, музеи. Если речь об экскурсиях по изобразительному искусству, то здесь можно говорить о знакомстве с творчеством признанных мастеров, развитии навыка созерцания, поиска эмоционального отклика в себе. Такие мероприятия дают минимальное количество представлений о том или ином виде искусства, при этом должно возникать желание узнать больше, понять глубже и получать все новый и новый опыт.

Внеклассная и внешкольная работа по эстетическому воспитанию должна гармонично вписываться в общий учебный процесс, чтобы быть эффективной.

Понятие эстетического воспитания

Понятие эстетическое воспитание производное от термина эстетика. Эстетика — это наука о прекрасном. А эстетическое воспитание, в свою очередь, это воспитание способности воспринимать и понимать прекрасное в искусстве и окружающей действительности, формирование чувств в области прекрасного. Эстетика тесно связана с искусством, с художественным отражением реальности в сознании и чувствах человека, с его способностью понимать прекрасное и творить его.

Эстетическое воспитание осуществляется посредством искусства, поэтому оно должно охватывать изучение и приобщение воспитанников к разным проявлениям искусства – к литературе, музыке, изобразительному искусству. Поэтому не случайно включение в школьную программу литературы, изобразительного искусства и музыки. Важной стороной эстетического воспитания является познание прекрасного в повседневной жизни, в окружающей природе, в нравственном облике и поведении человека. Еще одной важной стороной эстетического воспитания является направленность на личностное развитие.

Важные компоненты эстетического воспитания следующие:

  • Развитие художественных восприятий. Они должны охватывать широкий спектр эстетических явлений.
  • Овладение знаниями, направленными на понимание искусства, умение выражать свое мнение по вопросам художественного отражения реальности. Результатом этого становится умение анализировать содержание, нравственную и эстетическую стороны искусства.
  • Формирование художественного вкуса. Это помогает в последующем воспринимать и переживать прекрасное, чувствовать красоту и гармонию произведений искусства, повышать культуру поведения.
  • Художественное творчество. Приобщение к творчеству способствует развитию склонностей и способностей к музыке, изобразительному искусству и литературе.

Результат эстетического воспитания представлен на рисунке 1.

Рис.1

Методология эстетического воспитания

Эстетика помогает раскрыть природу эстетического в разных сферах жизни. Она изучает общие принципы эстетического освоения мира и исследует законы эстетической деятельности человека.

Эстетический вкус связан с восприятием предметов, явлений или цельное восприятие произведений искусства. Восприятие и оценка едины. Оценка зависит от эстетических ценностей личности. Эстетический вкус позволяет объективно оценить эстетические достоинства объектов окружающего мира. Характерные черты эстетического вкуса — это чувство меры, гибкость и устойчивость оценок, многосторонность восприятия.

Прекрасное, по своей сути есть жизнь в наших понятиях. Эстетический идеал – это образ совершенства.

Для эстетического освоения мира необходима практика и творческая деятельность. Виды этой деятельности могут быть достаточно разные: создание красоты через труд, эстетическое поведения, эстетическо-познавательная деятельность, творчество. Формирование эстетического сознания и эстетическая деятельность – это две взаимосвязанных направления педагогического процесса. Посредством творческой деятельности растущий человек удовлетворяет свою потребность в самовыражении. При этом формируется его эстетическое отношение к действительности.
Методами эстетического воспитания являются:

  • разъяснение;
  • анализ произведений искусства, предметов и явлений;
  • решение эстетических задач;
  • упражнения в искусстве;
  • положительный пример;
  • поощрение и т.д.

Формы эстетического воспитания:

  • беседы;
  • лекции на эстетические темы;
  • кинолектории;
  • вечера поэзии;
  • встречи за круглым столом;
  • дискотеки и танцевальные вечера.

Средства эстетического воспитания

В разнообразной эстетической деятельности применяется комплекс художественно-эстетических средств. Основными из них являются:

  • познание,
  • труд,
  • игра,
  • общение,
  • природа,
  • искусство,
  • литература,
  • бытовая обстановка.

Эти средства органически входят в систему эстетического воспитания.

Научно-познавательный процесс обладает большими возможностями для эстетического воспитания школьников. Проникая в сущность познаваемых предметов, процессов и явлений, воспитанник вместе с тем воспринимает присущие им эстетические свойства. Сам процесс познания объективной реальности начинается с чувственного восприятия, так называемого живого созерцания.

Труд активно влияет на эстетическое развитие следующими путями: процессом труда, содержанием работы, результатами труда, отношениями в процессе трудовой деятельности. Правильно организованный труд сопровождается чувством удовлетворения и наслаждения. Человека радует результат его труда.

Эстетически-воспитательные возможности игр очень богаты. В них ярко проявляется гармония движений, обстановки, ритуалы игр допускают привлечение средств искусства.

Коллективное общение отвечает духовным потребностям человека. Средствами общения выступают: слово (устное и печатное), мимика, жесты и практические действия. Они являются источником эстетического восприятия. Но средства общения должны отвечать требованиям эстетики.

Природа является богатейшим источником эстетических переживаний. Природа натуральна и подвижна, свежа и естественна, в ней присутствует обширный спектр красок. Природа облагораживает чувства, влияет на духовный облик человека.

Огромное влияние на духовный мир оказывает литература. В системе искусств она занимает ведущее положение. Литература создает яркие образы и помогает анализировать явления жизни.

Эстетическое воспитание в школе

Цели и задачи эстетического воспитания

Эстетическое воспитание способствует всестороннему гармоничному развитию личности.

Определение 1

Эстетическое воспитание – это часть целостного воспитательного процесса, направленная на формирование способности воспринимать и преобразовывать окружающую действительность в соответствии с законами красоты во всех сферах человеческой деятельности.

Методология эстетического воспитания формируется наукой эстетикой. Это наука, исследующая закономерности художественного освоения окружающей действительности индивидом, описывающая сущность и формы отражения и преобразования реальности, описывающая роль искусства в развитии нашего общества.

Результатом эстетического воспитания в школе является сформированное эстетическое сознание и эстетическое поведение учащихся.

Эстетическое сознание представляет собой форму общественного сознания, реализуемую в качестве художественно-эмоционального познания действительности посредством эстетических чувств, оценок, вкуса, идеалов и и выражаемую в творчестве и эстетических взглядах. Важными элементами эстетического сознания являются эстетические чувства.

Замечание 1

Цель эстетического воспитания в школе — научить ребят воспринимать и понимать красоту.

При наблюдении прекрасного в окружающей действительности человек не должен оставаться равнодушным. Важно, чтобы дети научились различать истинную красоту и безобразное.

Эстетическое восприятие порождает определенные эмоции и поэтому в воспитание учащихся должно проходить в благоприятных для формирования эмоциональной сферы условиях. В процессе эстетического воспитания важно сформировать у детей способность к полноценному восприятию произведений искусства. Для этого учащимся требуется теоретическая подготовка. Это имеет особо важное значение при использовании скульптуры, музыки, изобразительного искусства в эстетическом воспитании.
Эстетический вкус, сформированные эстетические идеалы, способность давать оценку прекрасному дают школьнику понимание сути прекрасного. Воспринимая прекрасное ребенок должен анализировать его, сравнивать с уведенным ранее. Это есть эстетическое мышление, уровень которого зависит от умственного воспитания, умения мыслить.
Параллельно с развитием эстетического восприятия в процессе воспитания у школьников необходимо формировать эстетическое отношение к окружающему миру. Они должны не просто научиться любоваться красотами природы, произведениями искусства, но и беречь их.

Готовые работы на аналогичную тему

В процессе эстетического воспитания школьникам следует рассказывать и об эстетике поведения, в частности об аккуратности в одежде, манерах поведения, культуре проявления эмоций.

Способы эстетического воспитания

В эстетическом воспитании ребят школьного возраста используют разные источники:

  • произведения изобразительного искусства, развивающие у ребенка восприятие, фантазию;
  • музыку, посредством мелодий, тембра, влияющую на эмоционально-чувственную сферу ребенка и на его поведение;
  • художественную литературу, где основным выразителем эстетики служит слово;
  • театр, кино, цирк, сочетающие в себе элементы многих видов искусств;
  • обсуждение поведения и деятельности учащихся с эстетических позиций;
  • природу;
  • факты и события общественной жизни;
  • привлечение детей к практической деятельности по созданию эстетической обстановки в классе, школе.

Для эффективного эстетического воспитания большую роль играет внеурочная деятельность. В школах необходимо создавать этнографические группы, ансамбли различных направлений, уроки на природе, кружки по разным видам творчества.

Замечание 2

Огромная роль в эстетическом воспитании школьников отводится предметам эстетического цикла, таким как рисование, пение и музыка. На этих уроках школьники не только изучают теорию искусства, но и развивают творческие способности, приобретают практические навыки.
Расширять и углублять эстетические знания учащиеся должны иметь возможность во внешкольных образовательно-воспитательных учреждениях, в частности музыкальных и художественных школах, различных студиях.

Важна и роль семьи в эстетическом воспитании школьника. Эстетика в оформлении квартиры, домашняя библиотека, обсуждение телепередач и прочитанных книг в кругу семьи, совместное посещение театров – все это помогает привить эстетический вкус детям.

Эстетическое воспитание — это… Что такое Эстетическое воспитание?

   — процесс формирования и развития эстетического эмоционально-чувственного и ценностного сознания личности и соответствующей ему деятельности под влиянием искусства и многообразных эстетических объектов и явлений реальности. Один из универсальных аспектов культуры личности. Э.в. реализуется в системах образования различного уровня, приобретая полноценность лишь при самообразовании, саморазвитии личности. В более узком смысле Э.в. — в отличие от художественного воспитания — направление, содержание, формы воспитательной и методической работы, ориентированные на эстетические объекты реальности и их свойства, вызывающие эстетические эмоции и их оценки. Цели Э.в. и эстетического образования: развитие готовности личности к восприятию, освоению, оценке эстетических объектов в искусстве или действительности; совершенствование эстетического сознания; включение в гармоническое саморазвитие; формирование творческих способностей в области художественной, духовной, физической (телесной) культуры. Совокупность теоретических представлений об Э.в. образует особую область научного знания, отдельные положения которой имеют основания в философии, эстетике, педагогике, психологии, культурологии, искусствознании и литературоведении. Как синоним термина «Э.в.» употреблялось понятие «художественное воспитание», которое, представляя собой часть Э.в., реализуется наиболее полно в профессиональном художественном образовании, при специализации в области искусства, в творческой и художественно-педагогической деятельности (см. Художественное воспитание). В России теория и практика Э.в. в своём развитии опираются на концепции Ф. Шиллера, П.Е. Георгиевского, А.Ф. Лосева, М.М. Бахтина, Д.С. Лихачёва, Ю.М. Лотмана, Л.С. Выготского, П.А. Флоренского и др., определяющие процесс Э.в. на основе принципа бинарности духовного и материального, прекрасного и выразительного в эмоционально-чувственном освоении, оценке личностью эстетических свойств реальности и искусства. В качестве основы Э.в. школьников выступают гл.о. гуманитарные предметы. Наряду с обязательными и специфически региональными занятиями и факультативными курсами реализуются авторские программы Э.в. Художественное образование в федеральном и региональном компонентах осуществляется на уроках изобразитель- ного искусства, музыки, литературы и языка. Э.в. школьника часто понимают как начальный этап, вариант художественного дополнительного образования детей. Однако Э.в. обладает высоким развивающим потенциалом не только в области гуманитарного, но и естественно-научного образования. Перспективны курсы с богатым культурологическим, эстетическим и художественным содержанием. Результаты Э.в., закрепляясь в личностных качествах, обогащают все формы познания, общения, практической, игровой деятельности каждого школьника. Эстетическая восприимчивость и отзывчивость углубляют развитие сенсорного восприятия, образного и логического мышления, творческих способностей человека, позитивно влияют на характер самооценки, рефлексии, ориентации на ценности культуры.

   (Бим-Бад Б.М. Педагогический энциклопедический словарь. — М., 2002. С. 327-328)

61. Эстетическое воспитание как важнейший аспект личностного развития учащихся, его задачи и пути организации.

С давних времен люди стремились строить свою жизнь по законам красоты. Недаром Ф. М. Достоевский, размышляя о социальных катаклизмах и трудных путях общественного прогресса, писал: «Красота спасет мир». Именно поэтому огромное значение в обществе придается развитию литературы, музыки, изобразительного искусства и архитектуры, в которых воплощаются идеалы прекрасного.

Но искусство способствует не только духовному прогрессу общества. Большое влияние оно оказывает на личностное развитие человека и его деятельность.

Термин «эстетическое воспитание» связан с понятием «эстетика», обозначающим философскую науку о прекрасном.

Сущность эстетического воспитания состоит в организации разнообразной художественно-эстетической деятельности учащихся, направленной на формирование у них способности полноценно воспринимать и правильно понимать прекрасное в искусстве и в жизни, на выработку эстетических представлений, понятий, вкусов и убеждений, а также развитие творческих задатков и дарований в области искусства. Задачи эстетического воспитания:

? формирование эстетического сознания, включающего в себя совокупность знаний по основам эстетики, мировой и отечественной культуры;
способность понимать и отличать подлинно прекрасное в искусстве, народном художественном творчестве, природе, человеке от суррогата;

? формирование эстетических чувств, вкусов; педагогически корректное противодействие дезориентирующим влияниям псевдокультуры; развитие мотивации (потребностей, интересов) и способностей к художественно-творческой деятельности;

? формирование способов художественно-творческой деятельности; поддержка одаренных детей; выработка опыта (умений и навыков) организации среды обитания, труда, учения с учетом эстетических норм и ценностей.

Цель эстетического воспитания — формирование эстетической культуры личности, которая включает в себя такие компоненты:

Эстетическое восприятие — способность выделять в искусстве и жизни эстетические свойства, образы и испытывать эстетические чувства.

Эстетические чувства — эмоциональные состояния, вызванные оценочным отношением человека к явлениям действительности и искусства.

Эстетические потребности — необходимость в общении с художе-ственно-эстетическими ценностями, в эстетических переживаниях.

Эстетические вкусы — способность оценивать произведения искусства, эстетические явления с позиций эстетических знаний и идеалов.

Эстетические идеалы—социально и индивидуально обусловленные представления о совершенной красоте в природе, обществе, человеке, искусстве.

Эстетическое сознание — совокупность идей, теорий, взглядов, критериев художественных суждений, вкусов, благодаря которым человек получает возможность достоверно определять эстетическую ценность окружающих его предметов, явлений жизни, искусства.

Эстетическое воспитание осуществляется в процессе обучения и воспитания комплексом средств (кино, телефильмы, природа, картины, музыкальные произведения, литература, отношения, СМИ, труд, семья, личность учителя, слово и др.), приемов (отработка культуры соблюдения тишины и порядка, бережливого отношения к книгам и тетрадям, школьной мебели, доброжелательных отношений и вежливости между учащимися; беседы о нравственности, этикете, культуре речи и внешнем облике человека, его манерах; ознакомление с современной модой: встречи с модельерами, артистами и т. д.), методов и форм (беседы, лекции, встречи за круглым столом; «университеты» культуры; клубы друзей искусства; экскурсии, фестивали, устные журналы, тематические вечера, выставки, студии, музыкальная фонотека, певческая деятельность, утренники и вечера; «капустники», «посиделки»; посещение кинотеатров и театров и многое др.). Оно реализуется прежде всего на уроках литературы, музыки, Поразительного искусства, технологии. Развитие эстетического восприятия начинается в начальных классах и реализуется за счет восприимчивости младших школьников. Учитель дает задание самим делать рисунки, иллюстрации, пейзажные зарисовки. Основная работа в этом направлении осуществляется в средних и старших классах. В процессе восприятия и сравнения произведений литературы и искусства формируются художественно-эстетические представления. Развитие эстетического вкуса — очень сложная и слабо решаемая проблема. Только приобщая учащихся к высоким образцам литературы, музыки и изобразительного искусства, можно формировать у них подлинно художественные вкусы. В старших классах есть условия для более глубокого понимания искусства.

Эстетика должна присутствовать на всех уроках, особенно на уроках художественного цикла; должна проявляться в деятельности учителя, в здоровых человеческих взаимоотношениях, в ближайшем окружении и в быту, в природе, где дети проводят свободное время и т. д.

Эстетика поведения должна пронизывать организацию труда и разнообразную практическую деятельность во внеурочное время (уборка класса, насаждение растений, выращивание цветов, чтобы видеть красоту своей деятельности).

В процессе внеклассной работы продолжается приобщение учащихся к художественному творчеству и делаются первые шаги в литературе, музыке и изобразительном искусстве. Работают кружки и студии по этим областям деятельности, коллективы художественной самодеятельности, организуются встречи с работниками искусства, проводятся художественно-творческие конкурсы, олимпиады. Результаты художественной деятельности оформляются в виде журналов, газет, выставок, концертов и др. Это имеет богатые возможности по формированию художественных умений, развитию эстетических переживаний.

Природа, техническая эстетика тоже являются средством эстетического развития детей.

Показателями эстетической воспитанности являются: наличие эстетических потребностей, знаний, чувств, вкусов, эстетических умений, способностей, занятия искусством. Подлинная эстетическая воспитанность школьника проявляется в наличии эстетического идеала и художественного вкуса, органически соединенных с развитой способностью к воспроизведению, любованию, переживанию, суждению и художественно-эстетическому творчеству.

В современной западной художественной педагогике широко распространен ряд концепций эстетического воспитания.

Абстрактно-формалистическое обучение детей в области искусства. Сторонники этой концепции отвергают реалистическое образное, художественное отображение мира, противопоставляют ему идею субъективистского самовыражения художника с помощью цвета, линий, комбинаций абстрактных форм, фантастических художественных композиций.

Идея спонтанного художественно-эстетического проявления тесно связана с теорией свободного воспитания. Она исходит из признания природного совершенства художественных задатков ребенка и эффективности их развития путем свободного спонтанного проявления.
Концепция утилитарно-прагматического эстетического развития исходит из идеи максимального развития сенсорной сферы ребенка, его способности различать многочисленные и тончайшие оттенки цвета, нюансы композиции, звуковые тональности. Например, в Японии, Германии, Бельгии в условиях школьного художественно-эстетического обучения решаются практические задачи узкопрофессиональной подготовки детей к труду на предприятиях.

Теория религиозно-эстетического воспитания основывается на использовании искусства для пробуждения религиозных чувств, создания религиозно-фантастических образов как духовной опоры религиозности человека.

Несомненно, в каждой из названных концепций эстетического воспитания есть рациональное зерно, полезные идеи, но по отдельности они являются довольно однобокими и прямолинейными.

Исключительно велико значение искусства в познании окружающего мира, в развитии сознания, чувств, взглядов и убеждений человека. Большую роль играет искусство и эстетическое воспитание в формировании нравственности. Искусство и в особенности литература являются могучим средством духовного возвышения человека. Литература и искусство зачастую оказывают непосредственное воздействие на жизнь и деятельность человека.

Немаловажное значение имеет развитие творческих способностей личности в области различных видов искусства. Без знания законов и художественных средств постижения действительности, без понимания языка искусства оно не возбуждает ни мыслей, ни глубоких чувств. Задача школы — обеспечить необходимую эстетическую подготовку учащихся, ввести их в огромный мир искусства и сделать его действенным средством познания окружающей действительности, развития мышления и нравственного совершенствования.

Физическое, общественное, эстетическое воспитание. Самовоспитание

Физическое, общественное, эстетическое воспитание. Самовоспитание

Физическое воспитание – одна из древнейших форм целенаправленного воспитательного процесса.

Ведущая форма физического воспитания в школе – это урок. В зависимости от цели урока и комплекса отрабатываемых упражнений уроки могут проводиться по-разному.

Физическое воспитание связано с эстетическим. Вдохновение художников нередко вызвано красотой здорового тела, грациозностью и ловкостью движений. Это необходимо знать ученикам.

Физическое воспитание должно быть направлено на то, чтобы человек сам активно заботился о своем здоровье.

Общественное воспитание – это воспитание способности человека жить в обществе.

Общественное воспитание существовало уже в античности. Для Спарты было характерно высокая степень уничижения человеческих слабостей и человеческих жизней, что, конечно, на первый взгляд кажется ужасным, но это всего лишь необходимая потребность общества, в котором жили древние спартанцы, калеки им были не нужны, им были нужны физически здоровые сограждане. Хотя, по современным меркам, система все же чрезвычайно жестока. Спарта – это выдающийся феномен общественного воспитания, причем феномен как в плохом (в меньшей мере), так и в хорошем (в большей мере) смысле слова.

Подготовка любого специалиста должна стать основательной, он должен быть не однобоко специализирован согласно западной идеологии, а всесторонне 52б развитой и чрезвычайно высоко эрудированной личностью. Именно личностью, личностью в составе общества, а не отдельно от него.

Эстетическое воспитание – это воспитание средствами прекрасного в искусстве, природе и всей окружающей действительности.

Основные задачи эстетического воспитания:

1) развитие эстетического восприятия, способности воспринимать прекрасное в окружающей природе, в искусстве;

2) воспитание эстетического вкуса, способности оценивать прекрасное;

3) воспитание эстетического отношения к действительности, что включает активные действия человека по охране и защите прекрасного.

Эстетическое воспитание в обучении осуществляется как в процессе преподавания ряда общеобразовательных дисциплин (литература, география, история, история, биология), так и с помощью эстетических дисциплин (музыка, изобразительное искусство).

Самовоспитание – сознательная деятельность, направленная на полную реализацию человека как личности.

Самовоспитание связанно с ясно осознанными целями, идеалами, определенным уровнем самосознания, критического мышления, способностью и готовностью к самоопределению, самовыражению, самораскрытию, самосовершенствованию. Самовоспитание находится в неразрывной связи с воспитанием, подкрепляя и развивая процесс формирования личности.

Эстетическое воспитание — Педагогика и психология. Лекции по дисциплине.

Эстетическое воспитание — это организованный процесс становления в ребенке природных сил, обеспечивающих активность эстетического восприятия, чувствования и образного мышления, а также формирование духовных потребностей.

Средствами решения задач эстетического воспитания в первую очередь являются: произведения искусства и специфический анализ их интеллектуально-эмоционального восприятия; организация самостоятельной творческой деятельности детей; окружающая среда (природный и предметный мир, бытовая культура), эстетика всей детской жизни. Эти средства используются на уроках и во внеучебное время.

В связи с этим особое место среди учебных дисциплин занимают предметы художественного цикла (литература, музыка, изобразительное искусство).

Литература как учебный предмет включает в себя искусство художественного слова, историю литературы, литературоведение и навыки литературно-творческой деятельности. Восприятие и постижение художественного литературного произведения влияет на духовный мир читателя, формирование его потребностей и мотивов поведения, способствует развитию интеллектуальных и эмоциональных процессов, расширяет кругозор. Учебные программы по литературе включают в себя в первую очередь высокохудожественные произведения отечественной и мировой классики, нравственная направленность которых помогает решать задачу гуманистического воспитания.

Музыка и пение как интегративный предмет обеспечивает восприятие и изучение школьниками музыкальных произведений, истории и теории музыки, приобретение простейших навыков исполнительства. К принципам отбора музыкальных произведений для занятий с учащимися относятся: народность, художественность, жанровое разнообразие, доступность для детей выраженных в произведении мыслей и чувств.

Изобразительное искусство как комплексный учебный предмет знакомит школьников с художественными произведениями, элементами теории и истории искусства, способствует формированию навыков творческого самовыражения. Изобразительная деятельность выполняет функцию своеобразного языка, передающего информацию с помощью наглядных образов. Наряду с художественным словом наглядные образы позволяют лучше развивать умение видеть, наблюдать, анализировать эстетические явления.

В процессе изучения предметов художественного цикла создаются условия и для творческого самовыражения, что способствует развитию личности и ее социализации.

Чтобы учащиеся могли более полно удовлетворить свои индивидуальные потребности и интересы, расширить и углубить свое художественное образование, в школе предусмотрены факультативные занятия, кружки, студии по музыке, литературе, театру и изобразительному искусству. Кроме того, существует система дополнительного образования (музыкальные и художественные школы, театральные студии и др.), где в большем объеме решаются основные задачи эстетического воспитания.

Внимание!

Если вам нужна помощь в написании работы, то рекомендуем обратиться к
профессионалам. Более 70 000 авторов готовы помочь вам прямо сейчас. Бесплатные
корректировки и доработки. Узнайте стоимость своей работы.

На эффективность педагогической деятельности, направленной на эстетическое развитие воспитанников, положительно влияет эстетика всей детской жизни. Для ребенка все имеет воспитательное значение: оформление помещений, опрятность в одежде, форма личных отношений и общения со взрослыми и сверстниками, условия труда и характер развлечений. При этом важно вовлекать ребенка в активную деятельность по созданию и сохранению эстетики собственной жизни. Личный вклад ребенка в созидание окружающего заставляет его более внимательно и бережно относиться к результатам созидательной деятельности.

К основным критериям эстетической воспитанности можно отнести: художественный вкус, способность к глубокому переживанию эстетических чувств, наличие эстетических суждений и способность к художественно-эстетическому творчеству.

Поможем написать любую работу на аналогичную
тему

Получить выполненную работу или консультацию специалиста по вашему
учебному проекту

Узнать стоимость

The Harvard Educational Review — HEPG

Критическая эстетическая педагогика: к теории самости и социальных возможностей — это трактат Иоланды Медины о новом педагогическом подходе, объединяющем области критической педагогики и образования в области искусства и эстетики. Медина — ученый, склонный к альтернативным методам обучения, и опытный преподаватель, который применяет педагогику социальной справедливости в своих классах высшего образования. Она отмечает свое разочарование в связи с тем, что учащиеся отказываются от учебной программы по социальной справедливости, что свидетельствует о повышенном осознании необходимости социальных изменений, но о бессилии самостоятельно взять на себя эту задачу.Она предлагает критическую эстетическую педагогику как метод, с помощью которого учащиеся могут получить возможность перейти от признания необходимости социальных изменений к их реализации.

Перед тем, как перейти к Критическая эстетическая педагогика, Медина посвящает первую главу ознакомлению читателей с историей своей жизни. Она называет себя «доминиканкой и жительницей Нью-Йорка; бунтарь и преуспевающий человек; латина с южным прошлым; плохой ученик, но заботливый учитель; танцор и педагог-педагог; Сальсера и феминистка »(стр.5–6). Критическая педагогическая ориентация требует, чтобы эти пристрастия были на переднем плане, поскольку они являются линзами, через которые Медина переживает собственное образование и социальные условия; они представляют собой сочетание идентичностей, через которое укореняется потребность в критической эстетической педагогике. В частности, на пути к новому открытию себя как танцовщицы, идентичности, от которой она отказалась после разрушительного детского несчастного случая, Медина воссоединяет свое тело — источник ее чувств и создания смыслов — со своим разумом — хранилищем ее интеллектуального и критического мастерства — и тем самым устанавливает связи между мыслью, воображением, состраданием и действием, которые, по ее мнению, отсутствовали в ее исследованиях.Ее история, вероятно, привлечет внимание, будь то из-за увлекательной личной манеры, в которой она написана, или из-за вездесущих человеческих эмоций, которые она выражает, рассказывая о своих переживаниях. Через духовные и физические взлеты и падения Медины мы получаем представление о личных мотивах ее стипендий, которые раскрываются вместе с ее личностью.

Далее Медина методично и кратко излагает научные основы критической эстетической педагогики.Она во многом опирается на работы таких ученых, как Пауло Фрире, Джилл Грин, Максин Грин и Питер Макларен, а также на три уровня эстетического опыта Сьюзен Стинсон. Уровни Стинсона обеспечивают основу для понимания того, как творческие встречи могут уже использоваться в школах и как их можно использовать в качестве обучающих инструментов для расширения возможностей учащихся. В частности, на первом уровне эстетического опыта — возможно, на уровне, на котором уже действует большинство учебных программ по искусству — есть понимание красоты произведения искусства.Второй уровень эстетического опыта касается связи, которая ощущается в отношении художественного произведения; это зависит от соответствующего личного опыта, привнесенного в художественную встречу. Медина объясняет, как она пережила и стала свидетелем того, как другие проходили первые два уровня Стинсона в исследовательском проекте, который она проводила с танцорами сальсы. Эти танцоры, в том числе и она сама, испытали чувство страха при первой встрече с сальсой, а затем перешли от простого изучения новых шагов к использованию танца для воплощения страсти и приверженности, которые они испытывали в своих собственных поисках саморазвития.С помощью сальсы некоторые танцоры, участвовавшие в исследовании Медины, нашли в себе силы бросить пить, прекратить плохие отношения и даже бороться с клинически диагностированной депрессией. Медина, однако, утверждает, что «опыт на втором уровне Стинсона может высвободить воображение и позволить наблюдателю увидеть путь к лучшей жизни, но он не поощряет движение за пределы личного в социальную сферу» (стр. 45–46) . Но на третьем уровне эстетического опыта Стинсон наблюдатель подключается к окружающему миру; искусство — особенно искусство, которое поощряет такой обмен опытом угнетения — является средством переживания одного страдания и страдания других как взаимосвязанных.Медина не говорит, что сама была свидетельницей или пережила этот уровень. Однако благодаря своим отношениям с танцем она пришла к выводу, что ученики должны иметь возможность использовать свое тело в качестве посредников при взаимодействии с произведениями искусства. Она утверждает, что использование тела и его языка помогает «нам почувствовать, что имеет в виду художник, а не просто увидеть или услышать это». Мы действительно можем испытать. . . эмоции. . . и эта внутренняя связь вызывает дискуссии о человеческом состоянии »(стр. 46). Использование тела как источника эмоционального авторитета и посредника сострадания — уникальный вклад критической эстетической педагогики.

Однако Медина не останавливается на теории. В своей третьей и предпоследней главе она представляет читателю два тематических исследования педагогических классов, в которых она использовала критические эстетические педагогические подходы. Посредством организованных описаний как разработки учебных программ, так и динамики классной комнаты, которая раскрывается во время преподавания, Медина предлагает как руководство для начинающего критического эстетического педагога, так и возможность заглянуть в жизнь учащихся, в которых участвуют, борются с ними и, в конечном итоге, формируют это новое образовательный подход.Обе учебные программы содержат уроки, включающие индивидуальный и групповой опыт работы, возможности для физических движений, производительности и вдумчивого размышления. В завершение тематических исследований Медина отмечает ряд реакций на учебные программы: она отмечает, что, хотя все ученики смогли достичь первого уровня эстетического опыта Стинсона, были различия в способности учеников достичь второго и третьего уровней. каркаса. Медина демонстрирует примечательную рефлексивность в понимании этих результатов.В конечном итоге она приходит к выводу, что эти результаты могут быть неизбежным результатом, когда разные люди с разным опытом привносят свой собственный опыт в произведение искусства, которое поддается множеству интерпретаций. Медина также демонстрирует глубокую рефлексивность в качестве исследователя в своем представлении случая обиженного студента, который уважительно выразил свое несогласие с ней по поводу цели ее учебной программы. Этот опыт побудил Медину изучить неявные сообщения, которые она пытается передать через свои курсы, и то, как ее собственная личность взаимодействует и должна взаимодействовать с идентичностями ее студентов.

В своей четвертой и последней главе Медина ставит перед собой задачу представить будущее критической эстетической педагогики в городских классах по всей стране. Она признает маргинальное положение, которое искусство уже занимает в государственных школах, и призывает перестроить систему образования в США таким образом, чтобы она легко согласовывалась с призывами к смене радикальных педагогов, которые пришли до нее и на чьих плечах она стоит. Хотя педагог, хорошо разбирающийся в критических методах, может утверждать, что работа Медины пересекается с большей частью успешной практической педагогики, которая предшествовала ей, критическая эстетическая педагогика, тем не менее, выдвигает, что движение от саморазвития к социальным возможностям — туманное путешествие для многих в этой области. — можно сделать ощутимым через вливание эстетического опыта в учебную программу социальной справедливости.В целом «Критическая эстетическая педагогика» Иоланды Медины представляет собой прочный фундаментальный текст, который находится на пересечении образования в области социальной справедливости и искусства и закладывает основу для роста этой междисциплинарной области.

л.н.в.

Эстетика и образование | Oxford Research Encyclopedia of Education

Резюме

Пересечение эстетики и образования предлагает пространство, чтобы понять, как изучение восприятия, чувственного опыта, красоты и искусства обеспечивает потенциал для обучения и освобождения человека.Эти области неизменно считались необходимыми для развития демократических обществ путем формирования моральных, этических и политических взглядов граждан. Эстетика часто считается опасной и парадоксальной концепцией для педагогов, потому что она предлагает средства как для политической трансформации, так и для политического манипулирования через разрушительный, захватывающий и всепоглощающий эстетический опыт. Короче говоря, эстетические переживания — это мощные переживания, которые заставляют думать, интерпретировать и чувствовать за пределами достоверности фактов и обыденных частей существования.Эстетика предлагает людям средства повысить осведомленность о себе и других. Таким образом, изучение эстетики в образовании предполагает, что в обучении существует скрытый потенциал, помимо простого получения объективной информации для логического распознавания реальности.

Определение эстетики — сложная задача, учитывая природу эстетики в разных дисциплинах, — достигается путем проведения читателем трех извечных дискуссий в эстетике, имеющей образовательное значение: проблемы с человеческими страстями, господство красоты и эстетическая мысль, выходящая за рамки красоты.Кроме того, влияние эстетики и воображения на опыт и образование, как наиболее ярко сформулировано Максин Грин и Джоном Дьюи, предлагает очевидную отправную точку для педагогов, стремящихся понять эстетику. Помимо философской литературы по эстетике и образованию, новые направления в эстетике и образовании, как видно из растущей литературы, прослеживаемой через изучение познания, поведения, биологии и нейробиологии, предлагают педагогам потенциально новые области эстетических исследований.Тем не менее, подавляющая траектория изучения эстетики и образования позволяет педагогам выйти за рамки гипернаучного изучения образования и, в качестве альтернативы, рассмотреть, как ощущаемые переживания — эстетические переживания — часто возникающие при полном взаимодействии с другими людьми и окружающей средой, являются объектами мощного воздействия. возможности обучения с моральными, этическими и гражданскими последствиями.

Значение и роль эстетического воспитания в школе

Творческое образование
Vol.05 No19 (2014), Идентификатор статьи: 51211,5 стр.
10.4236 / ce.2014.519190

Значение и роль эстетического воспитания в школе

Ольга Денак

Педагогический факультет Мариборского университета, Марибор, Словения

Электронная почта: [email protected]

Академический редактор: Дилек Асер, Университет Анкары, Турция

Авторские права © 2014 автор и Scientific Research Publishing Inc.

Эта работа находится под лицензией Creative Commons Attribution International License (CC BY).

http://creativecommons.org/licenses/by/4.0/

Поступила 26.08.2014 г .; пересмотрена 20 сентября 2014 г .; принято 13 октября 2014 г.

РЕЗЮМЕ

Каждому ребенку необходимо плановое эстетическое образование, чтобы влиять на переживание, ощущение и наслаждение прекрасными вещами в качестве противовеса нашему рационализированному в настоящее время миру.Поскольку современная школа стремится к развитию профессиональных знаний и навыков на основе интеллектуальных действий, игнорируя (в то же время) другие аспекты личности ребенка (эмоции, чувства и т. Д.), Она является одним из важнейших Задачи воспитания детей и молодежи — развивать способность наслаждаться искусством и красотой, а во внутренней и внешней жизни действовать в соответствии с чувством меры, гармонии и красоты. Цель статьи — подчеркнуть значение эстетического воспитания в развитии личности в целом, пролить свет на цели эстетического воспитания, определить эстетическое измерение опыта и установить причины пренебрежения эстетическим. образование в области теории и практики.

Ключевые слова:

Эстетическое воспитание, эстетический опыт, планирование образовательного процесса

1. Введение

С древних времен идея эстетического воспитания присутствовала в педагогических теориях как важный элемент теоретической дискуссии. о роли искусства и прекрасного в формировании личности: Платон считал эстетическое образование неотъемлемой составной частью воспитания или образования свободного человека; Шиллер говорит, что педагогические цели можно реализовать только через эстетическое воспитание, и подчеркивает образовательные функции эстетического в искусстве, которые обогащают человека, взращивают его и развивают в нем чувство подлинной человечности; Гербарт указывает на опасность рациональной односторонности в образовании и считает, что гармония и баланс в личной целостности ребенка могут поддерживаться посредством эстетической культуры; Рид считает, что основная ошибка всех образовательных систем и их методов заключается в их ориентации на рациональное мышление, которое может иметь негативное влияние на внутреннюю гармонию человека, поскольку он должен быть обучен, чтобы жить творчески и естественно. -а последнего можно достичь только через эстетическое воспитание.

(Гилберт и Кун, 1967)
.

Парадигмы научной мысли и современных технологий стали доминировать в жизни людей. Педагогические классики уже предостерегали нас от слишком большого внимания рационализму и поощрению познавательного развития ребенка и молодого человека. Все критические периоды прошлого, а отчасти и настоящего, видят выход из господства рационализма в подчеркивании важности эстетического и художественного образования; в момент, когда развитие целостности ребенка или молодого человека становится неуравновешенным, это образование рассматривается как «последнее средство» в восстановлении гармонии между отдельными частями личности ребенка.Многочисленные авторы педагогических концепций эстетического воспитания.

(Читать, 1945; Войнар, 1978; Отто, 1974; Молленхауэр, 1996)
также подчеркните, что важность эстетического развития ребенка слишком долго игнорировалась при планировании, реализации и оценке образовательного процесса. В качестве средства предотвращения сциентизма в учебной программе Лензен предлагает ориентацию на эстетику. Он утверждает, что только тогда можно рассматривать образовательный процесс как художественный акт, а не как производственный процесс и, соответственно, человека как произведение искусства, а не продукт.

(Ленцен, 1992)
.

Хотя эстетика включает в себя широкий спектр понятий и особенностей природы и социальной реальности, искусство остается наиболее важным средством эстетического воспитания, выражающимся в виде визуальных представлений, движений, звуков, словесного выражения и т. Д. Искусство участвует не только в развитие чувствительности ребенка, но также и комплексное развитие личности ребенка (когнитивное, эмоциональное, социальное и психомоторное), которое следует отделить от образования в художественных областях, которые имеют узко профессиональный характер и направлены только на развитие художественных способностей.Концепция эстетического воспитания направлена ​​на ознакомление детей с различными формами искусства, поскольку только так искусство может стать жизненно важной частью культуры личности. Крофлич отмечает, что «ценность искусства должна возрастать в духе постмодернистской эпистемологии и ценностных ориентаций, потому что это ключевой инструмент, который позволяет решительно распознавать различные ценностные перспективы и поднимать экзистенциальные вопросы».

(Крофлич, 2007: с. 14)
.

Спивак (2012)
также утверждает, что люди могут найти выход из эмоциональной и физической изоляции с помощью гуманитарных наук и литературы.Художественный опыт может помочь человеку стать гуманистическим идеалом личного совершенства.

(Купман, 2005)
.

2. Задачи эстетического воспитания

Наиболее важные цели и задачи эстетического воспитания можно описать следующим образом: развитие эстетического чувства прекрасного и чувства меры; развитие эстетического восприятия; опыт, создание, оценка и выражение прекрасного; развитие отношения к природе и прекрасному в межличностных отношениях.Современная педагогика учит, что у каждого ребенка должна быть возможность развивать свои способности наблюдать, испытывать, оценивать и создавать прекрасное. Этого можно добиться только в том случае, если мы предложим детям здоровую среду обитания и активное художественное образование; Другими словами, учебные планы включают все вышеперечисленное.

У детей и молодых людей необходимо развивать:

1) Способность воспринимать эстетические качества ― для того, чтобы ребенок мог ценить чудеса природы, формы, оттенки и изображения, он должен уметь первым замечать их.Поэтому развитие способности замечать прекрасное — первостепенная задача эстетического воспитания. Красоту можно найти повсюду вокруг нас, хотя она не навязывается нам, несмотря на то, что существует объективно. Каждое наблюдение требует определенного уровня развития этой способности. Ребенок не способен замечать определенные формы, если у него не развита способность замечать предметы и формы. Эстетические отношения начинаются с выявления эстетических качеств.Эта способность распознавания включает не просто эмоциональное распознавание, но также рациональные ментальные способности и определенные типы знаний. Если наша способность распознавать эстетические качества не развита, мы также не сможем их испытать;

2) Способность испытывать эстетические качества ― эстетические качества должны быть испытаны. Это означает, что они вызывают чувство возбуждения, радости и оптимизма. Такие эмоциональные состояния облагораживают человека и побуждают его / ее также заниматься искусством.Также необходимо развивать и воспитывать способность к эстетическому восприятию. Когнитивные элементы процессов, которым мы подвергаемся во время наблюдения, должны также включать эмоциональные тона, с помощью которых мы формируем впечатления, и именно на них строится эстетический опыт. «Кто-то в состоянии эстетического ощущения и переживания в некотором смысле возвышает естественные формы над обычными биологическими потребностями и рассматривает их просто с точки зрения того, насколько, насколько и как они« эмоционально влияют »на них, следовательно, буквально эстетически.Это все о чистом переживании, чувстве, «эстетике» цвета, звука и художественных качеств, которые наполняют нас чувством красоты, композиции и гармонии »

(Трстеняк, 1981: с. 454, 455).
. Цель этой задачи — с помощью эстетических качеств обогатить эмоциональную жизнь детей и молодых людей и развить чувство эстетических ценностей;

3) Творческие способности ― важно позволять детям участвовать в занятиях, которые будут развивать его / ее творческие способности.Речь идет не столько о создании эстетических способностей в смысле обучения художников, сколько о творчестве, которое служит общей эстетической культуре в создании эстетических ценностей в повседневной жизни, в окружающей среде, на рабочем месте. Мы не просто рождены с творческими способностями; их нужно развивать. В качестве

Валльбаум (1996)
утверждает, что эстетическое восприятие зависит от отношений между ребенком и искусством, в которых собственное творчество гораздо важнее, чем знакомство с произведениями искусства и их интерпретациями, если это производство, конечно, осуществляется в соответствии с эстетическими критериями;

4) Эстетическая оценка или оценка эстетических качеств ― Оценка или оценка эстетических качеств требует сформированных критериев оценки.Чтобы красота раскрыла свою истинную ценность, мы должны знать ее особенности и язык. Эта задача также служит общей культуре, а не профессиональной подготовке искусствоведов. В процессе эстетического воспитания педагог должен овладеть различными типами знаний, умений и критериев оценки, которые помогут ему отличить прекрасное от некрасивого, эстетически ценное от неценного и художественно ценное произведение от неоцененного. -ценная работа.Таким образом, ребенок сможет развить основы для суждения и оценки прекрасного. Шаблон используется для форматирования вашего документа и стилизации текста. Все поля, ширина столбцов, межстрочные интервалы и текстовые шрифты предписаны; пожалуйста, не меняйте их. Вы можете заметить особенности. Например, поле головы в этом шаблоне пропорционально больше, чем обычно. Это и другие измерения являются преднамеренными, с использованием спецификаций, которые предполагают, что ваша статья будет частью всего журнала, а не независимым документом.Пожалуйста, не изменяйте ни одно из текущих обозначений.

3. Эстетические измерения опыта

Эстетический опыт определяется как понимание содержания и форм искусства и эмоций, которое является наиболее важным аспектом эстетического опыта.

Реймер (1998)
в своем анализе аргументов в защиту искусства упоминает эстетическое воспитание, которое основывается на гипотезе о том, что «… эстетическое измерение опыта — это особая область внутри познания; его следует понимать и ценить в соответствии с его внутренними (внутренними) характеристиками и преподавать в соответствующем (т.е. отдельно от науки) способом »

(Реймер, 1998: с. 150)
. Из-за своей специфической структуры как эстетического опыта и отдельных аспектов, которые оно содержит, искусство можно рассматривать как деятельность, обеспечивающую личностное развитие; это придает искусству особое качество, которое нельзя заменить научно-технологическим подходом к признанию и обмену знаниями.

(Крофлич, 2007)
.

В более широком смысле понятие эстетики не ограничивается только искусством, но также рассматривается как измерение опыта по любому предмету учебной программы.Дьюи (1934)
а также

Рид (1986)
утверждают, что опыт в музыке, изобразительном искусстве и танцах, а также в математике, истории и других предметах включает эстетический компонент. В самом деле, в более узком смысле эстетика обычно ассоциируется просто с искусством.

Феникс (1964)
утверждает, что разные виды искусства вместе составляют независимую область эстетического опыта, особую категорию понимания, которая имеет большое значение в развитии человеческого сознания.

Эббс (1994)
также утверждает, что эстетическое измерение напрямую связано с опытом в искусстве и уникальным образом сочетает в себе перцептивный, аффективный и когнитивный уровни.Искусство представляет собой поле динамической энергии, передаваемой через процессы переживания, восприятия и творчества. Однако многие авторы не согласны с этой теорией.

Лучшие (1992)
считает, что нет никакого логического объяснения такой деятельности, как рисование, игра на инструментах и ​​создание прозы, имеющей общее когнитивное измерение, поскольку невозможно одинаково относиться к музыкальным процессам и процессам в других областях искусства. В соответствии с

Эллиот (1995)
объединение области музыки с другими областями искусства означало бы разрушение ее сущности.Гарднер (1995)
в своей теории множественного интеллекта также предполагает, что нельзя говорить об интеллекте как об объединенной характеристике человеческого разума, а скорее о различных типах интеллекта. Он определяет музыку как отдельную интеллектуальную способность, поскольку основные музыкальные операции или компоненты музыкального интеллекта не связаны напрямую с основными операциями других областей.

Теоретически, таким образом, существуют два противоположных тезиса о природе искусства или эстетического опыта, соответственно.Философская точка зрения теоретиков, утверждающих, что разные формы искусства составляют общую родовую сущность, может вызвать сомнения в необходимости отдельных предметов искусства в теории и практике планирования учебных программ. С другой стороны, философская точка зрения теоретиков, подчеркивающих автономность отдельных художественных предметов, обеспечивает их автономность в учебной программе.

Различные интерпретации эстетико-образовательной области привели к трудностям в решении этих профессиональных и философских проблем, а также способствовали развитию планирования уроков по предметам искусства.

4. Эстетическое воспитание и планирование образовательного процесса

Требования, предъявляемые к эстетическому воспитанию, возникают в учебных программах только из общих целей, которые более или менее реализуются в ходе изучения различных предметов. Все мы знаем, что каждый предмет предлагает возможности для развития эстетических способностей. Однако вопрос заключается в том, в какой степени учителя (классные руководители, учителя-предметники искусств, учителя-предметники других предметов, таких как, например, история, математика …, учителя высших учебных заведений) осознают важность формирования целей, касающихся эстетическое измерение, и если они способны реализовать цели эстетического воспитания в запланированных и реализованных школьных программах

(Денак, 2011 г.)
.

Становится все более очевидным, что государственные учреждения и различные правительственные документы или профессиональная литература предлагают в основном теоретические отправные точки о важности и роли эстетического образования, которые также принимаются во внимание разработчиками учебных программ; однако они не предоставляют никаких конкретных дидактических подходов к обучению искусству и культурному образованию.

В нашей педагогической теории и практике нет такой эстетической мысли. Отдельные виды художественного образования не определены на эстетико-теоретической основе; часто специальная дидактика художественных предметов опирается на художественные методы и не включает в себя ни цели, ни процессы эстетического измерения, такие как эстетическое восприятие, переживание, создание, оценка и развитие эстетической чувствительности

(Денак, 1994, 1999)
.Вот почему в образовательном процессе преобладает теоретизирование за счет переживания, созидания и оценки.

Одной из причин указанных трудностей, несомненно, является нерешенный вопрос о соотношении педагогики, общей дидактики и специальной дидактики. По предложению Дитриха, взаимосвязь между педагогикой, общей дидактикой и специальной дидактикой должна быть построена таким образом, чтобы больше внимания уделялось не только психологии, педагогике и социологии, но и эстетике как науке о прекрасном и художественном.

(Дитрих, 1996)
.Общая дидактика формирует общие, общественно необходимые цели, в которые должны входить и цели эстетического измерения, а конкретизация последнего оставляет на усмотрение специальной дидактики.

Отто (1995)
размышляет о том, действительно ли эстетическое воспитание (только) является проблемой специальной дидактики. Сам он считает, что эту проблему следует рассматривать как общую учебную проблему.

Также необходимо подчеркнуть взаимосвязь между общепедагогическими целями эстетического измерения и профессиональными целями отдельных субъектов.Очень важно знать общие цели и учитывать их в процессе планирования, реализации и оценки образовательного процесса. Однако мы должны осознавать две потенциальные опасности в процессе формирования цели: если мы не будем заниматься общими педагогическими целями эстетического измерения и не подчиним их конкретным профессионально-предметным целям, это часто может привести к тому, что дети потеряют интерес к деятельность, связанная с музыкой, искусством, движениями, литературой и т. д. и прекращающая получать от них удовольствие; в то время как, если в рамках предметов мы просто следуем общим педагогическим целям, отдельный предмет может потерять свою автономию, что означает, что его можно заменить другой предметной областью, например.грамм. дети могут выбирать между пением, рисованием, танцами и т. д. Таким образом, необходимо, особенно в общеобразовательных школах, увязывать профессиональные цели с общими педагогическими целями эстетического измерения.

5. Заключение

Педагогическая теория и практика в значительной степени ограничиваются изучением интеллектуального развития личности ребенка и имеют тенденцию подчеркивать производственный эффект, а не важность его / ее эстетического развития. Пренебрежение важностью эстетического развития в педагогической теории и практике заставило нас осознать необходимость систематического подхода к планированию, реализации и оценке целей эстетического измерения.

Образование должно предоставлять человеку возможность ответственного, независимого и значимо полноценного существования, чтобы он мог вносить свой вклад в качестве его члена в свободное и демократическое сообщество. Поскольку искусство в школах все еще находится в нестабильном положении, в будущем потребуются реформы системы образования. Жизненно важно, чтобы искусство в образовании получило равный, независимый статус по сравнению с другими предметными областями. Сторонники этой точки зрения рассматривают художественное образование как способ побудить учеников быть соавторами образовательного процесса, а не только пассивными получателями знаний от других.Они придают равное значение художественному и человеческому опыту, тем людям, которые создают, и тем, кто живет в среде, в которой создается такой опыт, — художникам и зрителям.

(Гадсден, 2008 г.)
. В качестве

Реймер (1998)
предупреждает, конечная цель эстетического воспитания — познакомить нас с искусством, получить эстетический опыт, а не просто получить знания об искусстве.

Чтобы развить эстетическую чувствительность, учитель должен побуждать детей и молодых людей активно замечать, переживать и создавать прекрасное в искусстве, природе и межличностных отношениях; учитель также должен предоставить им различные средства для самовыражения и самореализации, а также прямой контакт с произведениями искусства высочайшего качества.Школа должна служить основой для достижения целей эстетического воспитания в рамках множества школьных предметов.

Соответствующее руководство со стороны учителей в школах и детских садах и работа с художниками, поднимает культурный уровень человека и всей нации

(Неванен, Ювонен и Руисмаки, 2014 г.)
. Международный «Европейский проект множественного выбора идентичности» предлагает оригинальное использование разнообразных подходов к развитию молодежной идентичности, а также использование художественной сферы в качестве инструмента для понимания себя и реальности, который может вести нас к правильному поведению в настоящее время.

(Кратсборн, 2009)
.

Мы можем найти множество примеров хорошей практики художественного образования, в частности в дошкольном образовании, где программы часто подчеркивают эстетический компонент и соединяют когнитивные и эмоциональные области личности ребенка.

(Welch, 2006; Schirrmacher, 2002).
. Школы Реджо-Эмилии

(Кэдвелл, 2003)
и программы раннего образования, такие как метод Монтессори, уделяют особое внимание искусству и творческому самовыражению.

Фантуццо (2007)
, например, представили такой проект, в котором литература, математика и социальное и эмоциональное развитие основаны на искусстве.Он был разработан вместе с учителями и установлен в учебной и социальной среде. Используя экспериментальные, количественные и качественные методы, исследование может объяснить успех исследовательского подхода и сотрудничества с более широкой средой.

(Фантуццо, Гадсден и Макдермотт, 2007 г.)
. Подобные проекты — попытка на равных включить искусство в образовательный процесс.

По сравнению с исследованиями в других областях существует очень мало исследований по художественному образованию, результаты которых доказывают преимущество включения искусства в образование.У нас есть только несколько примеров передовых практических примеров, которые мы можем использовать для поддержки искусства и художественного образования. Отсутствие и недостаточный доступ к соответствующей информации о «важности» художественного образования для образования, вероятно, является основным препятствием, которое мешает совершенствованию практики или систематическому включению эстетического и художественного образования в системы образования.

Список литературы

  1. Аббс, П. (1994).
    Образовательный императив. Лондон: Falmer Press.
  2. Бест, Д. (1992). Родовые искусства: целесообразный миф. Журнал художественного и дизайнерского образования, 11, 27-44. http://dx.doi.org/10.1111/j.1476-8070.1992.tb00686.x
  3. Кэдвелл, Л. (2003). Воплощение обучения в жизнь: подход к дошкольному образованию TheReggio. Нью-Йорк: издательство Teachers College Press.
  4. Denac, О. (1994). Целевое планирование эстетического и музыкального воспитания в теории и практике детского сада и первого класса начальной школы. Эдука, 6, 377-391.
  5. Denac, O.(1999). Влияние эстетического и музыкального воспитания на целостное развитие личности ребенка. Содобнапедагогика, 4, 170-187.
  6. Денак, О., Чагран, Б., Денак, Дж., И Сичерл Кафол, Б. (2011). Искусство и культурное образование в словенских начальных школах. Новое образовательное обозрение, 24, 121–132.
  7. Дьюи Дж. (1934). Искусство как опыт. Нью-Йорк: Книги Козерога.
  8. Дитрих, К. (1996). Musikalische Interaktion. Musik und Untericht, 38, 39–41.
  9. Эллиот Д.(1995). Music Maters: новая философия музыкального образования. Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета.
  10. Фантуццо, Дж. Ф., Гадсден, В. Л., и Макдермотт, П. (2007). Доказательная программа для интеграции учебных программ. Промежуточный отчет для Национального института здоровья детей и человеческого развития.
  11. Гадсден, В. Л. (2008). Искусство и образование: генерация знаний, педагогика и дискурс обучения. Обзор исследований в области образования, 32, 29-61. http://dx.doi.org/10.3102/0091732X07309691
  12. Гарднер, Х.(1995).
    Рамки разума. Любляна: Танграм.
  13. Гилберт, К. Э. и Кун, Х. (1967). История эстетики. Белград: Культура Белград.
  14. Купман, К. (2005). Искусство как исполнение: об обосновании художественного образования. Журнал философии образования, 39, 85-97. http://dx.doi.org/10.1111/j.0309-8249.2005.00421.x
  15. Kratsborn, W. (2009). To-Gather: Европейский проект множественного выбора идентичности. http://eacea.ec.europa.eu/llp/project_reports/documents/ka4/2009/final_reports/KA4_MP_505353_To_Gather.doc.pdf
  16. Крофлич Р. (2007). Воспитательная ценность эстетического опыта. Содобнапедагогика, 3, 12-30.
  17. Ленцен Д. (1992). Педагогика как Kunst? Kunst und Untericht, 159, 18-20.
  18. Mollenhauer, K., Dietrich, C., & Mueller, H.-R. (1996). Grundfragen Aesthetischer Bildung: Teorethische und Empirische Befunde zur aesthetischen Erfahrung von Kindern. Мюнхен: Ювента.
  19. Неванен С., Ювонен А. и Руисмаки Х. (2014). Детский сад и школа как среда обучения искусству.Международный журнал «Образование через искусство», 10, 7-23. http://dx.doi.org/10.1386/eta.10.1.7_1
  20. Отто, Г. (1974). Didaktik der Ästhetischen Erziehung. Брауншвейг: Вестерманн.
  21. Отто Г. (1995). Musiklehrer ohne Erziehungswissenschaft? Neue Musikzeitung, 5, 5-9.
  22. Phenix, P. (1964). Сферы смысла: философия учебной программы для общего образования. Нью-Йорк: Макгроу Хилл.
  23. Рид, Х. (1945). Образование через искусство. Лондон: Фабер и Фабер.
  24. Реймер, Б.(1998). Том IV: Какие знания наиболее ценны в искусстве? Философия образования. Мэрские темы в аналитической традиции. В P. H. Hirst, & P. ​​White (Eds.), Problems of Educational Content and Practices (стр. 145-170). Лондон, Нью-Йорк: Рутледж.
  25. Schirrmacher, R. (2002). Искусство и творческое развитие детей младшего возраста. Олбани, Нью-Йорк: Обучение Делмара Томсона.
  26. Спивак Г. К. (2012). Эстетическое воспитание в эпоху глобализации. Кембридж, Массачусетс: Издательство Гарвардского университета.
  27. Трстеняк А. (1981). Психологическое творчество. Любляна: Slovenskamatica.
  28. Wallbaum, C. (1996). Ästhetische Wahrnehmung. Musik und Unterricht, 38, 37–42.
  29. Уэлч, Г. Ф. (2006). Музыкальное развитие и воспитание детей раннего возраста. В Б. Сподек и О. Н. Сарачо (ред.), Справочник по исследованиям в области образования детей раннего возраста (стр. 251-267). Махва, Нью-Джерси: Лоуренс Эрлбаум.
  30. Войнар И. (1978). Эстетическое воспитание. Журнал эстетического воспитания, 4, 41-54.http://dx.doi.org/10.2307/3332044

Воспитание чувств: исследования в эстетике, воплощении и сенсорной педагогике

Чувства и телесные переживания, как демонстрирует этот выпуск, необходимы для жизненной образовательной практики и, таким образом, крайне важно исследовать воплощенные и сенсорные аспекты обучения и обучение способами, которые выходят за рамки нашего нынешнего понимания образования и углубляются в него. В статьях стремятся ответить на следующие общие вопросы: что конкретно поучительно в воплощенных и чувственных встречах с миром? И как такие встречи могут изменить доминирующую практику образования? Отвечая на эти вопросы, авторы обращаются к различным философским направлениям, таким как философский прагматизм, феноменология тела, сенсорные исследования и философия процессов.Взятые вместе, различные теоретические взгляды, представленные в специальном выпуске, предлагают детальный и многослойный вклад в то, что значит заниматься образовательной практикой как живые, воплощенные и чувствующие существа.

Стать субъектом, уделяя внимание сенсорным переживаниям в образовании и посредством образования, — это суть аргумента Шэрон Тодд. По ее мнению, встречи касаются , что указывает на фундаментальные уровни взаимодействия. Тодд утверждает, что человеческие тела — это не просто из , а « из встреч, из отношений».Она утверждает, что формы жизни разнообразны, и перемещение через границы посредством прикосновения является элементарным. Есть «внешнее» и «внутреннее» как для людей, так и для других, которые являются пористыми; таким образом, наличие из встреч указывает на внутреннее чувство пространственности и движения. Аффективная область прикосновения вызывает в этом ее особый интерес — указывая на осязание, она помогает нам увидеть сложность человеческого и не человеческого взаимодействия, что особенно актуально при образовательных встречах. Таким образом, чувственное образование по Тодду «ставит перед собой тройную задачу: признать сенсорные элементы повседневной жизни важными для смысла и знания; участвовать в сенсорных стратегиях и экспериментах; и уделять внимание ощущениям, которые испытывают студенты, и делать их центральными в самой нашей практике изучения и исследования ».

Идея о том, что человеческое процветание лежит в основе гуманитарного образования, содержится в следующей статье. Здесь Кристин Доддингтон утверждает, что «социальная жизнь в сообществе является необходимым условием для полного процветания человека». В своей статье она рассматривает человеческое процветание и эстетический опыт как «любую форму чувственного или основанного на соме опыта, который, следовательно, включает в себя опыт в искусстве, но также выходит за его пределы». Для нее образовательная цель состоит в создании условий в образовании, при которых взаимодействие между учителями и учениками как сообществом устанавливает формы общения, выходящие за рамки соревновательной деятельности и указывающие на то, что нас связывает, и на процессы создания смысла между учителями и учениками.

Акт рисования бросает вызов тому, кто рисует, но также «закрытие мировоззрения», — утверждает Нэнси Вансилегем. Ее проект состоит в том, чтобы сделать рисунок краеугольным камнем образования, продвигая «значимость акта рисования к экзистенциальной стороне спектра». Она указывает на рисование, обозначенное как «способность понимать и позволять смыслу формироваться», как на способ открыться внешнему миру. Таким образом, детский рисунок рассматривается как способ прикоснуться к миру, как способ произвести на что-то впечатление.И она утверждает, что «главная задача не в том, чтобы что-то нарисовать, а в том, чтобы замечать вещи среди миллионов других вещей, которые присутствуют в наших чувствах, а также ценность для неожиданных ощущений и чувств. Следовательно, само внимание (как ощущение) является целью рисования ». Таким образом, эта цель — способ продемонстрировать эстетику в образовании. В этом тройная задача образования, предложенная Тоддом (этот выпуск), означает, что формирование субъективности постоянно нуждается в изменении. Вансилегем утверждает, что для педагогики на карту поставлено достижение состояния, при котором субъективность человека подвергается сомнению и появляется «возможность для нового познания мира».

Дети познают мир через свое тело, и чем они моложе, тем ярче их телесные ощущения и их выражения. Отношения времени, феноменологического времени и хронологического времени, приостановки и дыхания обсуждаются Тану Бисвас применительно к детям и взрослым в педагогических отношениях. Ребенку как постоянному адресату педагогики бросают вызов. Наблюдая за тем, как дети воспринимают мир, взрослый получает возможность «познать мир еще раз».Однако ее проект еще более проницателен. Она указывает на состояние, в котором мы (люди) в настоящее время находимся, и описывает его как перегретый мир, связанный с ускорением изменений, опираясь на норвежского антрополога Томаса Хилланда Эриксена (2016). В этом смысле повторное обучение ощущать время — замедлением и вниманием к дыханию младенца / вместе с младенцем — позволяет человеку испытать другой ритм, другое время, отличное от того, что было в упорядоченных часах. Кроме того, феноменологическое время открывает другие способы переживания и понимания окружающей среды.Воплощенные встречи между учителем и учеником (ами) / взрослым и ребенком (детьми) включают в себя возможности пережитого опыта, который бросает вызов тому, что считается само собой разумеющимся. После того, как концептуализация сделана, она имеет тенденцию к застыванию, поэтому возможность расслабить «концептуальные мускулы» взрослых является частью проекта Бисвас — в этом случае дети могут быть учителями.

И, возможно, собаки. Марит Хонерод Ховейд использует свой опыт, полученный в результате забивания собак, как основу для обсуждения преподавания. Как видно из нескольких статей этого специального выпуска, авторы озабочены образовательными практиками, которые богаты с точки зрения привнесения life в образование, так что возможно человеческое процветание, человеческая субъективность и переживание мира.Как и Доддингтон, Ховейд занимается практикой преподавания (и обучения) как пространством для участия и сотрудничества между учениками и учителями. Указывая на то, как человеческие тела и собаки ощущают окружающую их среду при столкновении с собаками, и как этот способ восприятия информирует и формирует человеческую память, она указывает на жизнеспособность восприятия в образовании. Переживание жизни связано с сенсорным опытом, и это то, что мы (как редакторы) хотим подчеркнуть в качестве основного требования во всех формах образования: сенсорный опыт должен быть встроен в способы теоретизирования и практики всех образовательных процессов.

Художественное образование / Художественная педагогика

Информация о Wichtige

Der Diplomstudiengang Kunstpädagogik nimmt keine Erstsemester mehr auf;
eine Einschreibung ist nicht mehr möglich. Diese erfolgte letztmalig zum WS 2017/18

Место нахождения

Hermes-Gebäude
Hermesstraße 5, 06114 Галле

Преподавание искусства — Учебный курс по художественному образованию / художественной педагогике

Предметные области художественного образования и художественной педагогики сосредоточены на широкой области культурного образования.Эти два предмета составляют единый отдел. В соответствии с философией художественного университета ориентация обоих предметов сосредоточена как на художественном, так и на практическом. Одним из основных направлений исследований является разработка моделей обучения искусству, которые естественным образом возникают в результате художественной деятельности. Предпосылками для этого подхода являются длительная художественная практика и теоретические размышления о стратегиях обучения, а курс предоставляет студентам комплексный образовательный процесс.Индивидуальные художественные подходы основаны на изучении чувственного восприятия и позиционируются в контексте рефлексивных систем отсчета. В обеих предметных областях цель состоит в том, чтобы объединить ремесленные и концептуальные аспекты и рассмотреть их на фоне истории искусства и современного искусства.

Художественное образование — педагогическая квалификация для «гимназии» и других средних школ

Модульный курс обучения художественному образованию может быть взят как часть курса профессиональной подготовки преподавателя в качестве одного из двух основных предметов в Университете искусства и дизайна Burg Giebichenstein в Галле.Другой предмет будет изучаться в Университете Мартина Лютера, как и сопутствующий курс обучения (педагогика и психология). Студенты могут выбрать свой первый основной предмет в Университете искусства и дизайна или в Университете Мартина Лютера. Базовая структура квалификации учителей во многом схожа для обучения в академически ориентированных средних школах «гимназий» (сравнимых с гимназиями в Великобритании) и в других средних школах. Однако содержание курса «Дидактика и художественная практика» различается в зависимости от типа средней школы.Процесс художественного самопознания основан на курсе изящных искусств для учащихся, получающих педагогическую квалификацию для средних школ «Гимназия», в то время как художественная практика сосредоточена на фундаментальных и основанных на ремеслах методах для других типов средних школ. В целом изучение художественного образования происходит в продуктивном диалоге с изобразительным искусством и художественной педагогикой. Разница между художественным образованием и изучением художественной педагогики заключается в конкретных карьерных перспективах и квалификации для работы учителем в «гимназии» или другой средней школе.В этом курсе преподаются комплексные специальные, практические и дидактические навыки. … Дальнейшая информация

Художественная педагогика

Курс обучения художественной педагогике охватывает области художественного образования вне школьного контекста в различных социальных сферах. Для этого курса характерны высокий уровень художественной практики студентов, разработка мультимедийных рабочих моделей для педагогической практики и их применение в социальных процессах. В рамках интенсивного процесса художественного самопознания развивается аутентичный и индивидуальный педагогический подход, который рассматривает современное искусство в его институциональных и неинституциональных формах посредством экскурсий, посещений выставок и специализированных семинаров.Таким образом создается особая гибкость для педагогического разнообразия. В центре внимания художественного действия и производства находятся как рефлексивные, так и рецептивные проблемы, которые определяют художественную педагогику как неотъемлемый компонент искусства и художественной практики. В течение этого курса обучения студенты получат опыт работы с искусством, дизайном, архитектурой и медиа (искусство и практика дизайна), а также навыки, касающиеся взаимосвязей с точки зрения значимости и влияния между искусством, дизайном, архитектурой и медиа (искусство, культурное наследие). и дизайн-исследования).Кроме того, студенты учатся инициировать, передавать, анализировать и интерпретировать культурные мероприятия (художественная дидактика). … Дополнительная информация

Как вариант, основной период художественного обучения может проходить в двух классах с разными художественными фокусами и концепциями обучения.

Проф. Стелла Гепперт

Предметные области художественной практики варьируются от скульптуры / пластического искусства до контекстно-зависимого интервенционного искусства в социальных контекстах. Методологические основы подхода к обучению определяются ориентированным на перформанс подходом к полевым исследованиям, освещающим художественный процесс.Связь художественной, «образной / пространственной» практики со структурными, ориентированными на процесс способами мышления и действия составляет здесь важный компонент образовательного подхода. Цель состоит в том, чтобы художественно-педагогические концепции развивались на основе художественной практики и чтобы таким образом области производства, восприятия и трансформации были взаимосвязаны. Подробная информация об образовательном профиле профессора Стеллы Гепперт (доступна только на немецком языке)

Проф. Уна Мёрке

Основными направлениями художественного обучения и практики здесь являются средства рисования, технология печати, живопись и перформанс / исполнение тела, которые могут использоваться в рабочей манере или исследоваться как неограниченные, кросс-медиа формы в сочетании друг с другом.Инсталляционные формы живописи, рисунка и видеоарта в пространственных контекстах и ​​концептуальные работы в интервенционных выставочных контекстах дополняют эти фокусные области. Обучение и передача искусства обсуждается как неотъемлемый компонент искусства, а также рассматривается в сочетании с вопросом о возможной передаче искусства в социальные функциональные области, таким образом, фундаментально связывая искусство с плоскостью восприятия. Цель состоит в том, чтобы установить связь и понимание между искусством и жизнью, испытать независимое обучение в художественных экспериментах и ​​поместить художественную практику в теоретические и практические справочные контексты для ориентации обучения и уровня восприятия.Преподавание и обучение как вопросы университетской учебы, жизни и последующей профессиональной деятельности рассматриваются в художественной практике и исследуются на междисциплинарной основе в сопутствующей рефлексии. Подробная информация об образовательном профиле профессора Уны Мёрке (доступна только на немецком языке)

Учеба / теория

Сопутствующие предметы по теории искусства можно изучать в Университете искусства и дизайна им. Бурга Гибихенштейна в Галле и в Университете Мартина Лютера в Галле-Виттенберге.Они дополняют круг практических предметов в процессе обучения:

Курирование, художественная критика, арт-менеджмент — профессор д-р Сюзанна Пегер

Сейчас, как никогда раньше, художникам приходится иметь дело с проблемами и проблемами, которые, кажется, не имеют отношения к самому искусству. Экономическое существование самих художников и те области художественного творчества, которые могут или должны продаваться только с большим трудом, зависят от художников, разрабатывающих индивидуальные стратегии для выживания на рынке в долгосрочной перспективе.Здесь необходимы деловые и юридические знания и навыки управления проектами и ведения собственной деятельности. … Дополнительная информация (доступна только на немецком языке)

Образовательные исследования и педагогика — Художественная педагогика — Даяна Лау

Педагогическая деятельность Даяны Лау связана с основными вопросами и проблемами педагогической науки. С одной стороны, основные концепции педагогических исследований исследуются с исторической и систематической точек зрения; с другой стороны, студенты рассматривают теоретические вопросы с целью анализа и осмысления собственной педагогической деятельности.Дополнительные области, такие как эстетика, философия, психология и педагогика, можно изучать в Университете искусства и дизайна им. Бурга Гибихенштейна в Галле и в Университете Мартина Лютера в Галле-Виттенберге. Практические периоды стажировки, которые длится несколько недель, и сотрудничество со школами и внешними учреждениями помогают развить социальные навыки и умение работать в команде, а также позволяют студентам опробовать свой собственный опыт и учебные тематические области на практике. Разнообразие художественных и теоретических подходов к обучению представлено на семинарах, мастер-классах и экскурсиях, а также учитывается в проектной работе…. Дополнительная информация (доступна только на немецком языке)

Педагогическая школа — Леман Колледж

Около

Что такое эстетическое воспитание?

Эстетическое воспитание — это подход к преподаванию и обучению, который вовлекает учащихся в изучение произведений искусства посредством практического исследования, опроса, письма и создания произведений искусства. По словам философа Максин Грин (2001), он «требует, чтобы учащиеся порвали с само собой разумеющимся, что некоторые называют« естественным отношением », и посмотрели сквозь призму различных способов познания, видения и ощущения. в сознательном стремлении наложить различные порядки на опыт.»(Стр. 5)

Почему это важно?

Когда мы говорим об эстетическом воспитании в школах, мы видим потенциал для развития способов видения и знания, которые влияют на способы преподавания всех дисциплин. Эта техника учит нас внимательно наблюдать за окружающим миром. Начиная с изучения произведений искусства, мы развиваем умонастроения, влияющие на наш подход к обучению.

Как мы можем глубоко и вдумчиво познакомить детей с различными видами искусства?

В эти трудные для экономики времена программы по искусству часто становятся первыми жертвами сокращения школьного бюджета.Когда учащиеся погружаются в продолжительные встречи с произведениями искусства и имеют возможность создавать и изучать искусство, они развивают глубокое понимание человеческой культуры, а также уравновешенность, навыки, уверенность и способность выражать свои мысли, которые будут хорошо служить им в будущем. остаток их жизни. Когда школы не включают искусство в свои учебные программы или когда есть лишь отдельные опыты без значимого изучения, чтобы сопровождать их, молодые люди упускают важную часть всестороннего образования.Учителя могут пытаться восполнить эти пробелы в учебной программе, но они могут сделать это эффективно только в том случае, если сами имеют богатый опыт изучения хотя бы одного, предпочтительно нескольких видов искусства. Вот почему так важно, чтобы учителя всех дисциплин имели собственный опыт погружения в изучение искусства в рамках своего педагогического образования. Сеть художественного образования Бронкса оказывает постоянную поддержку учителям, которые стремятся развивать свои методы включения содержательных исследований в области искусства в учебную программу.

Подготовка студентов к знакомству с искусством

Городские школьники растут, чтобы стать проницательными читателями своей городской среды, но иногда они выражают чувство дислокации и дезориентации, когда их просят выйти за пределы их знакомых районов и опыта. Эта дислокация может привести к отстранению от занятий, поэтому так много поездок с благими намерениями и культурного опыта не могут повлиять на обучение студентов, на которое мы, возможно, надеялись.

Студенты программы педагогического образования Lehman College планируют и участвуют в поездках в музеи и на живые выступления. Эта подготовка включает в себя практические семинары, базовую контекстную информацию, обучение в рамках ведущих открытых дискуссий на основе запросов, включая методы опроса, и исследования, в которых проверяется соответствие учебной программы эстетического образования Общим основным стандартам штата Нью-Йорк.

Влияние эстетического воспитания на грамотность учащихся

Когда мы применяем эстетический образовательный подход к обучению, чтение становится не просто навыком, который позволяет нам понимать письменный текст, но способом действия, который формирует наш взгляд на мир.Увидеть закономерности и обдумать выбор, сделанный художником, скульптором или танцором, глубже вникнуть в математическую задачу, посочувствовать человеку, точка зрения которого отличается от вашей, выполнить тяжелую работу по пониманию сложного идеи; все это становится естественным подходом для человека, который научился смотреть, слушать и задавать вопросы, как это делаем мы, когда практикуем эстетическое воспитание.

Введение в эстетику, теорию и педагогику

Журнал эстетического воспитания 40.1 (2006) 1-21
Что такое гуманитарные науки и как их развивать? Относительно этого важного вопроса мнения расходятся относительно того, насколько широко следует истолковывать и развивать гуманитарные науки. Первоначально подразумевая изучение греческих и римских классиков, эта концепция теперь в более общем плане охватывает искусство и литературу, историю и философию. Но включает ли он также социальные науки, которые часто отделяют от гуманитарных наук и выделяют в отдельное академическое подразделение с большими претензиями на научный статус? И если наше стремление к гуманистическому исследованию будет сконцентрировано на традиционных методах и темах высокой культуры, которые придают гуманитарным наукам авторитетную ауру установленного благородства, или оно должно распространяться на новые и более интересные формы междисциплинарных исследований, таких как исследования популярной культуры или расы и гендерные исследования ?
Несмотря на такие вопросы и разногласия, ясно (даже из этимологии), что значение гуманитарных наук по существу связано с нашим человеческим состоянием и нашими усилиями по совершенствованию нашей человечности и ее выражения.Но что тогда значит быть человеком? Я не могу здесь претендовать на адекватный ответ на такой сложный и трудный вопрос. Однако я буду утверждать, что, поскольку тело является важным и ценным аспектом нашего человечества, его следует признать важной темой гуманистического изучения и обучения на основе опыта. Хотя истинность этого тезиса должна быть очевидна, он резко противоречит нашему традиционному пониманию гуманитарных наук. Одним из ярких примеров такой антисоматической предвзятости является сам термин, который носители немецкого языка используют для обозначения гуманитарных наук, «Geisteswissenschaften», чей дословный перевод на английский язык будет «духовные (или ментальные) науки», в отличие от естественных наук (Naturwissenschaften), которые рассматривают физическая жизнь, с которой, конечно, ясно связано тело.Следовательно, учитывая всепроникающее физическое / духовное противостояние, тело по существу опускается или маргинализируется в нашей концепции гуманистических исследований.
Мы, гуманисты, интеллектуалы, как правило, принимаем тело как должное, потому что мы так страстно заинтересованы в жизни ума и творчестве, которое выражает наш человеческий дух. Но тело — это не только важнейшее измерение нашей человечности, это также основной инструмент всех человеческих действий, наш инструмент инструментов, необходимость для всего нашего восприятия, действия и даже мысли.Точно так же, как опытным строителям нужно экспертное знание своих инструментов, нам нужны более глубокие соматические знания, чтобы улучшить наше понимание и производительность в искусстве и гуманитарных науках, а также продвинуть наше мастерство в высочайшем искусстве из всех — совершенствовании нашей человечности и улучшении жизни. . Нам нужно более тщательно мыслить телом, чтобы совершенствовать себя и наставлять наших учеников, потому что истинное человечество — это не просто генетическая данность, а образовательное достижение, в котором тело, разум и культура должны быть полностью интегрированы.Чтобы продолжить этот проект соматического исследования, я работал в междисциплинарной области, называемой сомаэстетикой, дисциплинарные связи которой простираются также от гуманитарных наук до биологических, когнитивных наук и наук о здоровье, которые я считаю ценными союзниками для гуманистических исследований.
Грубо говоря, сомаэстетика относится к телу как к средоточию чувственно-эстетического восприятия (эстетики) и творческого самовыражения. Как дисциплина, улучшающая как теорию, так и практику, она направлена ​​на обогащение не только нашего абстрактного дискурсивного знания о теле, но также нашего жизненного соматического опыта и деятельности; он стремится повысить значение, понимание, эффективность и красоту наших движений и среды, в которую наши движения вносят свой вклад и из которой они также черпают свою энергию и значимость.Следовательно, сомаэстетика включает в себя широкий спектр форм знаний и дисциплин, которые структурируют такую ​​соматическую помощь или могут ее улучшить.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *